Contenido

El software. Lightroom vs Photoshop. Novedades Lightroom 4.
La Biblioteca de Lightroom. Descarga y organización de imágenes.
Revelado y procesado de imágenes RAW. Comprender el histograma.
Ajustes de usuarios y trabajo por lotes.
Captura conectada al equipo. Perfiles de color.
Exportación de imágenes. Creación de un audiovisual.
Gestión de impresión. Configuración de perfiles de impresora.
Creación de galerías web.
 

Resumen

Fecha: 2, 9, 16, 23 y 30 de marzo de 2012
Duración: 15 horas (5 clases).
Horario: Viernes de 17:00 a 20:00.
Nivel del taller: Básico-medio
Profesor: Jorge Mier-Terán
Plazas: 7
Precio: 190€
 

Información y reservas

APERTURA, Escuela de fotografía. Teléfono: 952.608.964 // Correo: info@aperturafoto.es
 

Cada día me estoy volviendo más estricto con mi flujo de trabajo y la gestión de color. Hoy sin ir más lejos subía una foto a Facebook, en la que he estado trabajando toda la tarde, para compartirla con mis “amigos agregados”. Nada más subir la foto… espanto!! Imagen saturada, mas contrastada y más oscura.

Al principio pensé, he olvidado cambiar el perfil de color a sRGB antes de guardar el JPG en Photoshop, pero no era así, habia guardado el archivo correctamente. Esta acción hay que realizarla siempre antes de crear un JPG que vayamos a subir a la web y es tan fácil como ir al menu Edición > Cambiar perfil… y observar que las opciones están seleccionadas como la siguiente imagen.

Después de comprobar que había realizado el cambio de perfil correctamente, subí la foto a 500px.com para comprobar que no se trataba de un problema de compresión de Facebook o algo raro. Todo se veía igual. Y decidí abrir Firefox y comprobar que se veía igual y… ahí me llevé la sorpresa. Firefox reproduce los colores mucho más fielmente que Chrome. La primer imagen del post es una captura de pantalla donde se puede ver la imagen en la izquierda en Chrome, en el centro en Firefox y a la derecha en la ventana de Photoshop.

Mi consejo, si sois fotógrafos o aficionados a la fotografía, olvidar Google Chrome como navegador habitual, al menos por ahora.

Nadie mira a nadie, decenas de personas en un vagón de metro, desconocidos, sin interés de preguntar como va el día, cero cortesía.  El aire huele a estrés. Si no eres rápido, te aplastan. Bienvenido a La ciudad sin sueño.

Con este taller aprenderás que una buena iluminación no tiene que ser cara. El conocimiento del comportamiento de la luz sumado al uso de flash de mano y accesorios, más conocido como “strobist”, te dará todo el potencial que necesites para darle a tus fotografías el aspecto profesional que se merecen. Un taller de dos días de grupo reducido, con prácticas con modelos en exterior y estudio y bodegones.

Después de 8 convocatorias de este taller hemos aprendido y mejorado el formato.

Programa

Sábado 18 de febrero
17 – 20h. / Teoría
20-23 h. / Práctica con modelos en exterior.
Se dividirá a los alumnos en grupos, cada uno con una modelo.
Máximo cuatro alumnos por grupo que irán rotando por los diferentes sets y modelos.
Domingo 19 de febrero
10-14 h. / Práctica con modelo y bodegón en estudio.
Se dividirá a los alumnos en 3 grupos.
Un set modelo y maquilladora en estudio por donde pasará cada grupo por separado para una mejor conprensión de los conceptos de iluminación.
Varios set de bodegón para afianzar la técnica de iluminación aprendida.
17-20 h. / Comentarios de las fotos realizadas y resolución de dudas.

Conocimientos requeridos: Medio de fotografía.
Material recomendado: Cámara réflex digital.

Contenido

Introducción.
La luz. Materia prima de la fotografía.
El sujeto. La familia de ángulos.
Modificadores de luz.
Luz natural/artificial, equilibrio de intensidades.
El histograma.
¿Qué es el strobist? Principios y equipo del strobist.

Resumen

Fechas: Sábado 18 y domingo 19 febrero 2012
Duración: 12 horas.
Nivel del taller: medio-alto
Profesor: Jorge Mier-Terán
Precio: 120€ (Incluye almuerzo del domingo)
Plazas: 12

Información y reservas

APERTURA, Escuela de fotografía. Teléfono: 952.608.964 // Correo: info@aperturafoto.es

Antes de nada hay que comentar que para cada esquema de iluminación y situación hay que realizar un nuevo perfil de color de cámara. En la creación de estos perfiles influye la luz utilizada, el esquema de iluminación, incluso si la habitación es de algún color podría llegar algún tipo de luz reflejada contaminada. En el caso anterior de la foto, sólo se tomo una sola foto con la carta de colores ya que la iluminación no cambió ni de intensidad ni de posición en toda la sesión.

Partimos de que tenemos instalado Adobe Lightroom 3 en nuestro ordenador. Lo primero que tenemos que hacer es instalar el plugin que nos proporciona el fabricante para poder crear estos perfiles de color. Dentro del instalador también se encuentran los componentes necesarios para Adobe Photoshop y Camera RAW. En nuestro caso nos centramos en Lightroom.

Podemos descargar el archivo desde este enlace (Versión mac y win): Descargar

Una vez descargado el archivo cerramos cualquier aplicación de Adobe que tengamos abierta y comenzamos la instalación. Es muy simple, sólo hay que seguir los pasos del instalador.

Terminada la instalación abrimos Adobe Lightroom 3 y nos vamos a la carpeta donde hemos importado la sesión. Seleccionamos la imagen con la carta de color y desde el módulo Biblioteca pulsamos el botón Importar, que abrirá el cuadro de dialogo para la importación. En la parte izquierda de la ventana de dialogo aparece un listado con ajustes preestablecidos, y podremos ver el nuevo “Preestablecidos x-Rite” y la opción ColorChecker Passport. Marcamos esta opción, damos un nombre a nuestro nuevo perfil y pulsamos el botón exportar. La operación puede tardar varios minutos.

Una vez terminada la operación debemos reiniciar Lightroom y cambiamos al módulo Revelar. En el panel derecho, la última opción es Calibración de cámara y contiene una lista desplegable Perfil donde contiene el nuevo perfil de color. Seleccionamos todas las fotos de la sesión, desplegamos esta lista y seleccionamos el nuevo perfil asignándolselo a todas las imágenes seleccionadas.

Con estos pasos podemos garantizar que los colores de la toma fotográfica son fieles. Necesitamos tener nuestro monitor bien calibrado para que tenga sentido todo el flujo de la gestión de color. Y por supuesto, si llegamos a imprimir tendremos que acudir a un lugar de confianza que sepamos que realizan una buena gestión de color, o en el caso de tener impresora profesional en casa tener esta también calibrada.

Hoy durante la práctica de viaje con los grupos del Curso Básico de APERTURA, Escuela de Fotografía, he tenido una de esas experiencias en las que dices, ya tengo la foto del día, todo lo demás estará por debajo. Esta foto podrá gustar más o menos, el retrato será mejor o peor, pero detrás de esta imagen hay una conversación, un acercamiento a la persona fotografiada, algo que un robado jamás puede darte.

No se su nombre pero sí el de su perro, Arte. Esto fue lo que me llamo la atención y me hizo acercarme a él. Tenía escrito en un cartón “Una limosna para Arte”. Un personaje del centro del Reino Unido que entre su poco Español y mi algo de Inglés pudimos entendernos. Arte es su perro, me enseñó una foto y estuvimos unos minutos hablando, el sólo hacía señalarme el plato donde quería que le echara algo de dinero. 85 céntimos de euro me ha costado este retrato y el acercamiento humano a un desconocido. Para él igual supone un café caliente.

Esta foto nunca será un robado de no se sabe quien, un robado con un tele desde el anonimato. Siempre habrá un recuerdo, un diálogo previo al clic, una historia. Gracias Arte por darme la oportunidad de conocer a tu amigo fiel y tener la oportunidad de traerme a casa una historia, un recuerdo… una fotografía.

Han sido 24 alumnos repartidos en dos ediciones, Octubre y Noviembre de 2011, los que han confiado en aprender iluminación en APERTURA, Escuela de fotografía, con un servidor y con la colaboración de David Burbano en las prácticas. En estos talleres defendemos la comprensión de la luz, como se comporta y como podemos influir en ella para luego aplicando técnicas de strobist realizar prácticas de interior y exterior, con modelos y bodegones que aseguren un conocimiento a los alumnos que les permita realizar fotografías con iluminación de escenas de una manera profesional con un equipo “low cost”.

Agradecer a las modelos Michelle Brown León, Almar Gómez, Myrte van Ederen y Celia García su participación y buen hacer, a Noelia Fuentes como maquilladora en las prácticas de estudio como siempre por su gran profesionalidad, a todos los asistentes a las dos ediciones y al pub Dos Bajocero por dejarnos usar sus instalaciones en la edición de Noviembre y resguardarnos de la lluvia.

Os dejo con algunas fotos de ambiente de ambas ediciones. Después de navidades volveremos a realizar nueva convocatoria de este taller.

El próximo 19 y 20 de noviembre de 2011 en Málaga en APERTURA, Escuela de Fotografía, hemos realizado una nueva convocatoria del taller de iluminación y técnicas de strobist debido a que se ha quedado gente fuera en la edición de octubre.

Con este taller aprenderás que una buena iluminación en fotografía no tiene que ser cara. El conocimiento del comportamiento de la luz sumado al uso de flash de mano y accesorios, más conocido como strobist, te dará todo el potencial que necesites para darle a tus fotografías el aspecto profesional que se merecen. Un taller de dos días de grupo reducido, con prácticas con modelos en exterior y estudio.

Programa
Sábado 19 de noviembre
17 – 20h. / Teoría
20-23 h. / Práctica con modelos en exterior.
Se dividirá a los alumnos en grupos, cada uno con una modelo.
Domingo 30 de octubre
10-14 h. / Práctica con modelo y bodegón en estudio.
Se dividirá a los alumnos en 3 grupos, cada uno en un set.
17-20 h. / Comentarios de las fotos realizadas y resolución de dudas.
Conocimientos requeridos: Medio de fotografía.
Material recomendado: Cámara réflex digital.

Más información aquí.

El pasado 14, 15 y 16 de Octubre se celebró en Cabo de Gata el Taller de fotografía nocturna y lightpainting organizado por APERTURA, Escuela de Fotografía. Un fin de semana en el que el tiempo acompaño en la noche. La noche del viernes al sábado después de la sesión teórica y unas ricas pizzas marchamos a la playa del El Playazo donde comenzamos con las practicas, paisajes marítimos para que los asistente rompieran el hielo con el cálculo de la exposición.

Más tarde junto a la playa en unas ruinas comenzamos con la introducción al lightpainting, aunque el sitio era poco accesible, de día se veía de otro color, y se pudo iluminar tal y como hubiera gustado. Más tarde buscamos un molino cerca de la playa del Monsul donde terminamos la noche cerca de las 6 de la mañana.

Al día siguiente una buena paella al medio día, revisión de trabajos por la tarde, picnic y al Desierto de Tabernas. Al principio las nubes nos amargaron el principio de la jornada ya que el cielo se encapotó de nubes altas que reflejaban la luz de la luna tiñiendo el cielo de blanco. Poco a poco se fueron disipando y la noche no tuvo desperdicio.

Gracias a todos los asistente por la confianza y al Hotel Cala Grande por su atención. Un fin de semana fantástico acompañado de amantes de la fotografía, algunos se bautizaron en la fotografía nocturna y otros ya nos habíamos visto las caras en el pasado taller de Río Tinto. Ya estamos barajando destinos para primavera, esperamos ver caras nuevas y no tan nuevas. De nuevo, ¡gracias a todos!